大象无形 大音稀声
———当代中国人物画家陆鹤龄
［诸家评论摘要］
方增先：他的人物画很好的掌握了人物结构技巧，笔墨运用上都有其高度，用笔简洁、厚重、墨法灵动。可谓已得“浑厚华滋”之妙，其墨法技巧尤为突出。
邵大箴：方家的眼中，黑的地方是画，白的地方也是画。中国画的这样一种形而上的辨证法，暗合了道家大象无形，大音稀声的境界。读陆鹤龄的画，就有这样感受。作为专攻水墨人物的当代画家，他的作品揉合了传统与现代，融和了人物与山水，达到了物我两忘的境界。体现在其作品中，人物形象化入了氤氲的自然中，浑然天成、神韵生动。在刻画人物方面，形象传神写照、意趣横生、笔墨酣畅淋漓、浑厚率性、老辣苍劲：其意象、境界和笔墨显现出特有的艺术魅力。他的画有气势，在抓结构的同时更注重表现出一股气韵，而这，正是中国画艺术语言所十分关注的，而陆鹤龄却达到了这方面的高度。
冯远：江苏美术出版社为陆鹤龄出版画册，我浏览了他近年的画作，颇有为之一振的感触，从中可看得出他多年来的苦心坚持与执着追求，这些作品不仅反映出他已步入一种更高的艺术状态，同时也折射出他那深厚的文化蕴涵和磅礴之气不减的艺术情怀。他的作品始终洋溢着恣意挥洒的激情，给人一种难以言状的特有魅力。他的绘画历来具有多样化的特征，在表现对象和创作手法上都有着独特的个人艺术风格。近年国内书画市场虽然日趋火热，他却将自己封闭在画室里潜心于研究与创作，陆鹤龄能有如此沉静的治艺心态，在当下浮燥功利的画界是难能可贵的。正如他说：一个不断追求高境界的从艺者，注重的是内心世界的感悟和体验，心无旁鶩的专心绘事，融入一种“大象无形，大音稀声”的人生状态，达则兼济天下，应有所作为，穷则独善其身而不为外象所动，循“有所为，有所不为”的道行，那将是艺术与人生的至高境界。
刘大为：他以处处皆学问的理念，艺术苦旅一路走来已近五十载，他处事低调而稳健务实的风尚，他慎于市井利欲且少有随波逐流的妄为，他寂然画室安于养学的人生状态，应是他厚积学识和履历人生最深邃的感悟。鹤龄的人物画，取材宽泛不拘一格，笔下所涉猎的古今中外的人物形象，纯朴豪放，勃勃生机。观其画有一种直面而来的气势，作品中无论是表现当代少数民族人物形象或以唐诗宋词意写的古代人物，甚至异国人物风情，都充溢着“形神兼备，气韵生动”的魅力，其画家的激情与真情都鲜活的跃然纸上。他在表现手法上，既有大写意的狂放洒脱又有小写意的精彩微妙，颇有艺术视觉冲击力和耐人寻味的感染力。
程大利：翻开陆鹤龄的画册，一股雄浑之美扑面而来，不经意间，“真率自然”四个字涌上心头。黄宾虹力倡“山川雄浑，草木华滋”当然本意在山水画创作，然其妙处，实在笔墨，此又不单可用山水画。谢赫论画人物画以“气韵生动，骨法为笔”为首，而气韵之妙更需以笔墨表现：“夫象物必在于形似，形似顺全其骨气。骨气、形似皆本于立意而归乎用笔，故工画者多善画。”今观鹤龄之画，于笔墨颇有心得，能得造化真率朴诚之趣。数十年间，他穿峡江赴远山，观浩浩汤汤，横无际涯之景，品朝晖夕阴，气象万千之境，在云贵川的少数民族村落间，在青藏高原的大地上都留下了他的足迹。这是说雄浑的境界，豪放的美景中包涵着哲学的意味，很耐品，鹤龄的画亦如是，很耐看。他的心态很好，如其所言“人生的艺术与艺术的人生，犹如日月轮回，阴阳化合，不可强求也不可不求。探其规律，适其法度，全在自然自得之中。”
郭因：他的画作大都使人如饮烈酒，但也有画作使人如品佳茗。他的大部分作品远观气势夺人且灵动多姿，近看却有丰富细节而耐人寻味。他敢于冲破传统，敢于不顾时尚，更敢于不迎合市场。吾自以画表现自己的禀赋、气质、性格、胸襟，表现自己对于万物的妙悟。表现自己一时的灵感，一时的意绪，更表现自己一生的种种积累。
章飚：陆鹤龄自称画集为“阶段性总结”。细读其新章，以自然之心画自然之画，画面个性的构图组合，在笔墨中流淌着豪迈豁达的人生理念。徘徊在纵横之间的线条，无论是纤纤小品还是皇皇大著，都感觉得到捭合肆恣，收放自如的崇高境界和一往情深的艺术品位，是那么高雅脱俗和不同凡响，无不展现出难能可贵的艺术品格。
本文摘自凤凰传媒集团与江苏美术出版社出版的大型画册《陆鹤龄画集》。以中国国家画院国画院院长、中国著名人物画大家方增先。中国美协理论委员会主任、中央美院理论部主任、博士生导师邵大箴。中国文联书记处书记，副主席，中国美协副主席冯远。中国文联副主席、中国美协主席刘大为。原中国人美出版总社总编、中国著名画家、理论家程大利。中国著名美学家、史论家郭因。原安徽美协主席章飚等评论文章摘要而成。